Jesusbild als Pilger in einer bedrohlichen Umgebung
Das Ölgemälde hat etwas von Aufbruch. Es passt zum Thema Pilgern, Jakobsweg und Loslassen.
Ein entschlossener Blick nach vorne, direkt an den Betrachter gewendet könnte bedeuten: Ich gehe auf Dich zu. Oder aber auch, ich gehe meinen Weg, ich weiche nicht aus. Vielleicht auch: ich blicke nach vorne und ich sehe nicht zurück. Denn der Künstler hat seinen Protagonisten Jesus vor einen unruhigen, bedrohlich und hektisch wirkenden Hintergrund gesetzt. Daurch erzeugt das Ölgemälde einen irrsinngen Spannungsbogen. Hinter dem Pilger liegt ein Dorf, vielleicht auch eine Stadt. Alles wirkt verschmiert und fast so, als würde der Hintergrund in Flammen aufgehen. Geht es um Depressionen? geht es um unsere unsoziale Welt?
Auf jeden Fall geht es dem Künstler anscheinend um den inneren Frieden, den er seiner Hauptperson ins Gesicht schreibt. Er nenn sie in diesem Werk Jesus. Den Pilgerstab fest in der Hand strahlt er Glauben, Zuversicht und Stärke aus und nimmt den Betrachter mit in eine andere Welt. Wenn man ganz genau hinsieht, erkennt man am Bildhintergrund links oben sogar Strukturen, die aussehen wie Kühltürme. Es könnte ein Atomkraftwerk sein. Aber das bleibt dem Betrachter überlassen. Das Werk ist vielschichtig aufgebaut und man kann viel entdecken.
Im Gemälde Jesus dominieren die Farben Braun, orange und bordeauxrot.
Auf dem Werk Jesus verwendet der Künstler Ölfarben auf Leinwand
Welche einzelnen Bildelemente enthält dieses Ölgemälde? Welche Gegenstände erkennt man?
Das Ölgemälde Jesus zeigt einen Pilger mit einem Pilgerstock in der Hand. Im Hintergrund sieht man rote Dächer und angedeutete Häuser, die nahtlos in einen dreckigen feurigen Himmel übergehen.
Wann entstand dieses Gemälde? Das Werk wurde im Jahr: 2011 gemalt.
Stichwörter zum Werk:
pilger, jakobsweg, küstenweg, burnout, depressionen, weg, ziel, glaube, kirche, bibel, heilig, umweltschutz, atomkraft
Genre: Umweltkritische Malerie/ sozialkritische Malerei, Pilgerbild
Technik: Ölfarben auf Leinwand
Stil: Impressionismus, Expressionismus
hannes
Oil painting: image of Jesus as a pilgrim in a threatening environment
The oil painting has something of a departure. It fits the theme of pilgrimage, Way of St. James and letting go.
A determined look forward, directly turned to the viewer could mean: I'm walking towards you. Or else, I'm going my way, I'm not avoiding. Maybe also: I look ahead and I do not look back. Because the artist has set his protagonist Jesus before a restless, menacing and hectic acting background. Thus, the oil painting creates an insane tension. Behind the pilgrim lies a village, maybe a city. Everything looks smeared and almost as if the background is going up in flames. Is it about depression? is it about our anti-social world?
In any case, the artist seems to care about the inner peace he writes in the face of his main character. He calls her Jesus in this work. Holding the pilgrim's stick in his hand, he radiates faith, confidence and strength, taking the viewer into another world. If you look closely, you can even see structures that look like cooling towers on the top left of the picture background. It could be a nuclear power plant. But that's up to the viewer. The work is complex and you can discover a lot.
In the painting Jesus dominate the colors brown, orange and claret.
On the work of Jesus, the artist uses oil paints on canvas
Which individual picture elements does this oil painting contain? Which items do you recognize?
The oil painting Jesus shows a pilgrim with a pilgrim's stick in his hand. In the background you can see red roofs and implied houses that blend seamlessly into a dirty, fiery sky.
When did this painting come about? The work was painted in the year: 2011.
Keywords to the work:
pilgrim, jacob, coast, burnout, depression, path, destination, faith, church, bible, holy, environmental, atomic
Genre: Critical painting / sociocritical painting, pilgrimage
Technique: oil paints on canvas
Style: Impressionism, Expressionism
hannes
Peinture à l'huile: image de Jésus en tant que pèlerin dans un environnement menaçant
La peinture à l'huile a quelque chose d'un départ. Il correspond au thème du pèlerinage, Chemin de Saint-Jacques et laisser aller.
Une anticipation déterminée, directement tournée vers le spectateur pourrait signifier: Je marche vers vous. Ou bien, je vais à ma façon, je n'évite pas. Peut-être aussi: je regarde devant moi et je ne regarde pas en arrière. Parce que l'artiste a placé son protagoniste Jésus devant un arrière-plan acharné, menaçant et agité. Ainsi, la peinture à l'huile crée une tension insensée. Derrière le pèlerin se trouve un village, peut-être une ville. Tout semble barbouillé et presque comme si le fond montait en flammes. Est-ce à propos de la dépression? s'agit-il de notre monde anti-social?
En tout cas, l'artiste semble se soucier de la paix intérieure qu'il écrit face à son personnage principal. Il l'appelle Jésus dans ce travail. Tenant le bâton du pèlerin à la main, il irradie la foi, la confiance et la force, emmenant le spectateur dans un autre monde. Si vous regardez attentivement, vous pouvez même voir des structures qui ressemblent à des tours de refroidissement en haut à gauche de l'arrière-plan de l'image. Ce pourrait être une centrale nucléaire. Mais cela dépend du spectateur. Le travail est complexe et vous pouvez en découvrir beaucoup.
Dans la peinture, Jésus domine les couleurs marron, orange et bordeaux.
Sur l'œuvre de Jésus, l'artiste utilise des peintures à l'huile sur toile
Quels éléments d'image individuels cette peinture à l'huile contient-elle? Quels objets reconnaissez-vous?
La peinture à l'huile Jésus montre un pèlerin avec un bâton de pèlerin à la main. En arrière-plan, vous pouvez voir des toits rouges et des maisons impliquées qui se fondent dans un ciel sale et enflammé.
Quand est-ce que cette peinture est née? Le travail a été peint dans l'année: 2011.
Mots clés pour le travail:
pèlerin, jacob, côte, épuisement professionnel, dépression, chemin, destination, foi, église, bible, saint, environnement, atomique
Genre: Peinture critique / peinture sociocritique, pèlerinage
Technique: peintures à l'huile sur toile
Style: Impressionnisme, Expressionnisme
hannes
Pittura a olio: immagine di Gesù come pellegrino in un ambiente minaccioso
Il dipinto a olio ha qualcosa di inaspettato. Si adatta al tema del pellegrinaggio, Cammino di Santiago e lasciandosi andare.
Uno sguardo determinato in avanti, rivolto direttamente allo spettatore potrebbe significare: sto camminando verso di te. Oppure, sto andando per la mia strada, non sto evitando. Forse anche: guardo avanti e non guardo indietro. Perché l'artista ha posto il suo protagonista Jesus davanti a uno sfondo agitato, minaccioso e frenetico. Così, la pittura ad olio crea una tensione folle. Dietro il pellegrino si trova un villaggio, forse una città. Tutto sembra imbrattato e quasi come se lo sfondo stesse andando in fiamme. Riguarda la depressione? riguarda il nostro mondo anti-sociale?
In ogni caso, l'artista sembra preoccuparsi della pace interiore che scrive di fronte al suo personaggio principale. Lui la chiama Gesù in questo lavoro. Tenendo il bastone del pellegrino in mano, irradia fede, sicurezza e forza, portando lo spettatore in un altro mondo. Se guardi da vicino, puoi persino vedere strutture simili a torri di raffreddamento in alto a sinistra sullo sfondo dell'immagine. Potrebbe essere una centrale nucleare. Ma questo dipende dallo spettatore. Il lavoro è complesso e puoi scoprire molto.
Nel dipinto Gesù domina i colori marrone, arancione e chiaretto.
Sull'opera di Gesù, l'artista usa colori ad olio su tela
Quali singoli elementi dell'immagine contiene questo dipinto ad olio? Quali oggetti riconosci?
Il dipinto ad olio Gesù mostra un pellegrino con un bastone da pellegrino in mano. Sullo sfondo si vedono tetti rossi e case implicite che si fondono perfettamente in un cielo sporco e infuocato.
Quando è nato questo dipinto? Il lavoro è stato dipinto nell'anno: 2011.
Parole chiave per il lavoro:
pellegrino, jacob, costa, burnout, depressione, percorso, destinazione, fede, chiesa, bibbia, santo, ambientale, atomico
Genere: pittura critica / pittura sociocritica, pellegrinaggio
Tecnica: colori ad olio su tela
Stile: impressionismo, espressionismo
hannes
Pintura al óleo: imagen de Jesús como peregrino en un entorno amenazante
La pintura al óleo tiene algo de una salida. Se ajusta al tema de la peregrinación, el Camino de Santiago y el dejarlo ir.
Una mirada decidida hacia adelante, directamente dirigida al espectador, podría significar: estoy caminando hacia ti. O bien, voy por mi camino, no estoy evitando. Quizás también: miro hacia adelante y no miro hacia atrás. Porque el artista ha colocado a su protagonista, Jesús, ante un trasfondo agitado, amenazador y agitado. Por lo tanto, la pintura al óleo crea una tensión insana. Detrás del peregrino se encuentra una aldea, tal vez una ciudad. Todo parece manchado y casi como si el fondo estuviera en llamas. ¿Se trata de la depresión? ¿Se trata de nuestro mundo antisocial?
En cualquier caso, al artista parece importarle la paz interior que escribe frente a su personaje principal. Él la llama a ella en este trabajo. Firmemente en su mano, irradia fe, confianza y fuerza, llevando al espectador a otro mundo. Si miras de cerca, incluso puedes ver estructuras que parecen torres de enfriamiento en la parte superior izquierda del fondo de la imagen. Podría ser una planta de energía nuclear. Pero eso depende del espectador. El trabajo es complejo y puedes descubrir mucho.
En la pintura, Jesús domina los colores marrón, naranja y clarete.
En la obra de Jesús, el artista usa pinturas al óleo sobre lienzo
¿Qué elementos de imagen individuales contiene esta pintura al óleo? ¿Qué artículos reconoces?
La pintura al óleo Jesús muestra a un peregrino con un palo de peregrino en la mano. En el fondo, se pueden ver techos rojos y casas implícitas que se mezclan a la perfección en un cielo sucio y ardiente.
¿Cuándo surgió esta pintura? El trabajo fue pintado en el año: 2011.
Palabras clave para el trabajo:
peregrino, jacob, costa, burnout, depresión, camino, destino, fe, iglesia, biblia, santa, ambiental, atómico
Género: pintura crítica / pintura sociocrítica, peregrinación
Técnica: pinturas al óleo sobre lienzo
Estilo: impresionismo, expresionismo
Hannes
Картина маслом: образ Иисуса как паломника в угрожающей среде
Картина маслом имеет что-то вроде ухода. Это соответствует теме паломничества, Пути Сент-Джеймс и отпуска.
Определенный взгляд вперед, прямо обращенный к зрителю, мог означать: я иду к вам. Или еще, я иду, я не избегаю. Возможно, также: я смотрю вперед, и я не оглядываюсь назад. Потому что художник поставил своего героя Иисуса перед беспокойным, угрожающим и беспокойным актерским фоном. Таким образом, картина маслом создает безумное напряжение. За паломником лежит деревня, может быть, город. Все выглядит размазанным и почти как будто фон поднимается в пламени. Это о депрессии? это о нашем антисоциальном мире?
Во всяком случае, художник, похоже, заботится о внутреннем мире, который он пишет перед лицом своего главного героя. Он называет ее Иисусом в этой работе. Держа палку паломника в руке, он излучает веру, уверенность и силу, заставляя зрителя в другой мир. Если вы внимательно присмотритесь, вы даже увидите структуры, которые выглядят как градирни в левом верхнем углу фона рисунка. Это может быть атомная электростанция. Но это зависит от зрителя. Работа сложная, и вы можете многое узнать.
В картине Иисус доминирует в цветах коричневого, оранжевого и бордового.
На работе Иисуса художник использует масляные краски на холсте
Какие отдельные элементы изображения делают эту масляную живопись? Какие предметы вы узнаете?
На масляной живописи Иисус показывает паломника с палочкой паломника в руке. На заднем плане вы можете видеть красные крыши и подразумеваемые дома, которые легко сливаются в грязное, огненное небо.
Когда появилась эта картина? Работа была написана в следующем году: 2011.
Ключевые слова для работы:
паломник, якоб, побережье, выгорание, депрессия, путь, назначение, вера, церковь, библия, святые, экологические, атомные
Жанр: Критическая живопись / социарная живопись, паломничество
Техника: масляные краски на холсте
Стиль: импрессионизм, экспрессионизм
Ханнес